В арт-буке художник вступает в творческий диалог с Пушкиным и отходит от классического прочтения повести, переосмысляя через призму «авторской каллиграфии».
В 2025 году в издательствах «Волки на парашютах»: Редакция Аси Петровой и «Смарт-Бук» вышла «Пиковая дама» с иллюстрациями Александра Траугота — художника и скульптора, наследника феноменальной династии живописцев, автора культовых иллюстраций к Андерсену и Набокову, лауреата нашей премии «ТОП50. Самые знаменитые люди Петербурга».
Как и у повести Пушкина, у этого арт-бука мистическая история создания. Ася Петрова даже не надеялась на сотрудничество с Александром Трауготом и, после десятка звонков без ответа, почти отчаялась. Но художник в итоге ответил и сразу признался, что многие недели думает именно о «Пиковой даме» и очень хочет её проиллюстрировать. 300 эскизов были готовы уже через год — лучшие из них отбирались вместе с художником. Как отмечает издательница, красной линией для Траугота при создании цикла стала тема красоты.
Художник, автор иллюстраций в интервью платформе ГодЛитературы.РФ:
Это особенное произведение даже для Пушкина. Для меня там очень много загадок. Вот, например, Германн. Он ведь, казалось бы, отрицательный персонаж: хочет соблазнить девушку ради секрета старой графини. Но почему Пушкин дает ему имя графа Сен-Жермена? Непонятно еще то, что Пушкин к нему относится с явной симпатией. У Пушкина, в общем, много героев сходят с ума — сам он писал: "Не дай мне Бог сойти с ума", — но при этом добавлял, что это, может быть, не так уж плохо, а плохо то, что запрут. Почему Германн сходит с ума? Он должен быть очень прагматичным человеком. Для меня это загадка. Я очень люблю Пушкина. Когда любишь, то уже имеешь дружеские отношения с автором. И в «Пиковой даме» мне не нравится, как Пушкин описывает графиню, называя ее безобразной старухой. Я придерживаюсь другого мнения. Красота — это не физическая привлекательность, это нечто присущее человеку, что не уходит с возрастом.
«Пиковую даму» впервые проиллюстрировал в 1911 году Александр Бенуа — его дореволюционное издание до сих пор считается каноническим. В графике сухой иглой советского художника Александра Иткина Германн превратился в «плебея» и человека эпохи «первоначального накопления капитала». В 70-х годах «Пиковая дама» стала цветной — художник Андрей Николаев представил знакомых героев в классическом живописном реализме. А первые многочисленные атмосферные ксилографии с видами города создал российский и французский художник-аниматор Александр Алексеев (он же изобрел игольчатый экран — одну из первых техник анимации).
Александр Траугот отходит от традиционного реализма и создает арт-бук в технике «авторской каллиграфии». Внутри — более 200 иллюстраций тушью и акварелью: сцены из повести, полуабстрактные панорамы Петербурга и небрежные портреты героев. Художник вступает в открытую творческую полемику с Пушкиным, говоря: «мы спорим и часто друг с другом не соглашаемся». Рисунки и акварели напечатаны в реальном масштабе 1:1.
«Мне кажется, что Александр Георгиевич такой художник и человек, который сам немножко из мира Пушкина, из той эпохи. Это видно по тому, как он о Пушкине и его текстах рассуждает. Посади перед ним Александра Сергеевича, они бы прекрасно нашли общий язык. Для Траугота "Пиковая дама" – родной текст, он его цитирует наизусть, он знает, почему один герой поступил так, а другой эдак, у него даже есть четкое визуальное представление о том, кто из персонажей как выглядит. И он может себе позволить с Пушкиным спорить, дискутировать, пребывать в контакте», — поделилась главный редактор издательства Ася Петрова.
Напомним, до 31 октября в Петербургской филармонии показывают работы Траугота, посвященные личности и творчеству Дмитрия Шостаковича. В основе экспозиции — графический цикл «Время Шостаковича», над которым художник работал с середины 2010‑х по 2025 год.
Александр Траугот (1931) — один из ключевых художников-иллюстраторов современной России, наследник и продолжатель уникальной династии «Г.А.В. Траугот». В арсенале художника — более 200 книг для детей и взрослых. Дружил с Александром Арефьевым, Роальдом Мандельштамом, Шоломом Шварцем, Рихардом Васми и другими представителями неофицального ленинградского искусства. Самыми известными из них стали работы к сказкам Ханса Кристиана Андерсена и Шарля Перро — тиражи с его иллюстрациями превысили три миллиона экземпляров, а сами книги переиздавались 17 раз. Траугот известен своим уникальным подходом к сопровождению книги, для него автор — друг и собеседник, с которым можно спорить, соглашаться или доказывать свою правоту. Работы Траугота легко узнать по плавным линиям туши, акварельным отмывкам и лепкой формы от пятна. После смерти брата в 2009 году оформил под общей аббревиатурой Г.А.В. десятки новых книг.
12+
Комментарии (0)